플레이리스트
시작 지도

저는 요즘 여러 단톡방에서 같은 질문을 매일 봅니다. "AI로 유튜브 하고 싶은데, 뭐부터 해야 하나요?"

누군가는 Suno 링크를 던져주고, 누군가는 미드저니 프롬프트를 공유하고, 누군가는 자동화 강의를 추천합니다. 그런데 질문한 사람은 여전히 시작을 못 합니다. 이유는 하나입니다. 도구가 없어서가 아니라, 전체 그림이 없어서입니다. 지도 없이 내비게이션 부품만 잔뜩 받은 상태인 거죠.

저는 13년차 직장인입니다. 인터넷 쇼핑몰 쪽 일을 합니다. 두 아이의 아빠이고, 코딩 전공자가 아닙니다. 그런 제가 퇴근 후 시간만으로 AI 가수 한 명을 데뷔시켰습니다. 지금은 매일 영상이 자동으로 발행되는 유튜브 음악 채널을 운영하고 있습니다. 채널 이름은 그밤 라디오입니다. 유튜브에 검색하면 나옵니다. 이 책의 모든 숫자와 사례는 그 채널에서 나온 실제 기록입니다.

이 무료판의 목표는 하나입니다. 여러분 머릿속에 전체 지도를 그려드리는 것. 어디서 출발해서, 어떤 순서로 가야 하고, 어느 지점에서 대부분이 무너지는지. 지도를 갖고 출발하는 사람과 아닌 사람의 차이는 3개월 뒤에 극명하게 갈립니다.

무료 배포판 v1.1 (원본 20쪽) · 지은이: 그밤 라디오 운영자 · 2026

대표곡의 실제 지표

채널의 방향을 확정하게 해 준 곡은 '내 사랑 내 곁에'입니다. 제목은 옛 명곡에서 빌렸습니다. 곡 제목은 저작권 보호 대상이 아니고, 가사와 멜로디는 100% 자작입니다.

숫자 넉 장을 먼저 보여드립니다. 뜻부터 말씀드리면 — 유튜브가 내 영상을 사람들 화면에 띄워준 횟수 대비 실제로 눌린 비율(노출 클릭률), 누른 사람이 평균 몇 %까지 듣고 나갔는지(시청 지속률), 그리고 그 사람들이 누구였는지. 이 셋이 유튜브가 "이 영상을 더 밀어줄까"를 정할 때 보는 값입니다.

그리고 더 중요한 사실이 있습니다. 이 곡 하나가 요행이 아니었다는 것. 같은 공식으로 만든 두 번째 곡 '퇴사하던 날'이 다시 반응했습니다.

이 책 전체는 그 공식을 어떻게 찾았고 어떻게 복제하는지에 대한 기록입니다.

채널 소개

저는 특별한 사람이 아닙니다

오해를 막기 위해 분명히 해 두겠습니다. 저는 작곡을 배운 적이 없습니다. 영상 편집을 전공하지 않았습니다. 개발자가 아닙니다. 노래는… 노래방에서만 부릅니다. 제가 가진 건 세 가지였습니다. 퇴근 후 2시간, AI 도구, 그리고 순서. 이 중 앞의 두 개는 여러분도 이미 갖고 있습니다. 이 책이 드리는 건 세 번째, 순서입니다.

왜 하필 '음악' 채널인가

AI 유튜브에는 여러 갈래가 있습니다. 정보 채널, 쇼츠 공장, 스토리텔링 채널. 그중 제가 음악을 선택한 이유, 그리고 초보자에게 음악 채널이 유리한 구조적 이유는 이렇습니다.

시장이 실제로 증명한 사례

제가 채널을 설계하며 따라 배운 채널이 하나 있습니다. 영상 30개로 53일 만에 구독자 4만 명을 모았습니다. 특정 세대의 감성을 정확히 겨냥한 위로 콘셉트 음악 채널이었습니다. 채널명은 밝히지 않겠습니다. 궁금하시면 오픈채팅방에서 물어보세요.

물론 이건 상위 사례입니다. 하지만 '얼굴 없는 1인 채널이 두 달 안에 유의미한 규모에 도달할 수 있는 시장'이라는 사실 자체가 중요합니다. 5년 전엔 이 문장이 성립하지 않았습니다.

이유 ① 타깃 없이 시작한다 — "좋은 노래 만들면 듣겠지"

제 실패담부터 공개합니다. 그밤 라디오의 전신 채널에서 저는 처음에 타깃을 60~80대로 잡았습니다. '트로트와 옛 발라드를 좋아하는 어르신들'이라는 막연한 그림이었죠. 결과는 어땠을까요? 알고리즘이 혼란에 빠졌습니다. 60대용 소재와 40대용 소재가 섞이니, 유튜브는 이 채널을 누구에게 추천해야 할지 판단하지 못했습니다. 노출 자체가 늘지 않았습니다.

타깃을 4050 남성 하나로 뾰족하게 다시 고정하고 나서야 모든 게 풀렸습니다. 제목이 선명해지고, 썸네일 톤이 통일되고, 가사의 화자가 일관되고, 알고리즘의 추천 대상이 명확해졌습니다. 앞서 보신 '시청자 구성 4050 남성 99%'라는 숫자는 우연이 아니라 이 재조정의 결과물입니다.

자기진단
"내 채널의 시청자는 ○○한 상황에서 ○○한 감정 때문에 이 영상을 트는, ○○대 ○성이다" — 이 문장을 지금 바로 채울 수 있습니까?
채울 수 없다면 도구를 열기 전에 이것부터입니다. 이 문장 하나가 앞으로의 모든 제작 판단을 대신해 줍니다.

이유 ② 도구 수집가가 된다 — '시스템 빌더의 함정'

두 번째는 부지런한 사람들이 빠지는 함정입니다. 강의를 듣고, 도구를 결제하고, 노션을 세팅하고, 자동화 툴을 연결하고… 3주가 지났는데 발행된 영상은 0개인 상태. 저는 이걸 '시스템 빌더의 함정'이라고 부릅니다. 제가 스스로에게 붙인 이름입니다. 저 역시 판을 까는 재미에 빠져 정작 결과물을 미루는 성향이 있습니다. 지금도 의식적으로 경계합니다.

냉정한 진실을 말씀드리면, 첫 10개 영상에는 자동화가 필요 없습니다. 수동으로 만들어 보지 않으면 무엇을 자동화해야 하는지조차 알 수 없기 때문입니다. 제가 만든 자동화 장치는 세 가지입니다. 자막 타이밍 맞추기, 영상 만들기, 유튜브에 올리기. 이렇게 줄줄이 이어진 작업 흐름을 '파이프라인'이라고 부릅니다. 세 가지 전부 '수동으로 하다가 너무 괴로웠던 지점'에서 태어났습니다. 순서가 반대가 되면 안 됩니다.

이유 ③ 저작권 지뢰를 밟는다

세 번째는 가장 치명적입니다. 채널이 통째로 사라질 수 있기 때문입니다. 제가 단톡방에서 본 사람들은 거의 다 커버부터 시작했습니다. '유명한 노래를 AI 목소리로 부르게 하면 되겠다'는 생각이죠. 저도 그랬습니다. 그리고 그 노선은 2026년 5월에 사실상 사망했습니다.

Suno가 저작권 검사를 대폭 강화하면서(소리 지문 검사 + 가사 음성인식 이중 검사), 기존 명곡을 커버하는 우회로가 전부 막혔습니다. 음원을 넣어도, 직접 불러서 넣어도, 보컬만 분리해서 넣어도 차단됩니다. 저는 이 변화로 그동안 준비한 커버 노선을 전면 폐기해야 했습니다. 몇 주치 작업이 날아갔습니다.

하지만 이 사건이 오히려 채널을 살렸습니다. 폐기 후에 세운 원칙이 지금 채널의 뿌리가 됐기 때문입니다: "명곡을 부르는 게 아니라, 명곡이 주던 마음을 새 노래로." 감정에는 저작권이 없습니다. 그리움, 사별, 부모 생각. 이런 정서만 빌려 100% 새로 만든 곡은 클레임이 0건이었고, 음원 발매까지 됩니다.

그리고 ③ 소재 발굴로 다시 순환합니다.

초보자의 착각: ⑤가 전부라고 생각한다

대부분의 초보자는 ⑤ 제작이 이 게임의 90%라고 생각합니다. Suno 잘 쓰는 법, 영상 예쁘게 만드는 법을 검색하죠. 하지만 표를 다시 보세요. 제작은 9단계 중 1단계입니다. 실제 채널의 성패는 ①(타깃)과 ④(기획), 그리고 ⑦~⑨(분석-개선-저장)에서 갈립니다. 잘 만든 영상이 아니라, 잘 겨냥하고 잘 배우는 채널이 이깁니다.

특히 ⑨ '성공 공식 저장'은 거의 아무도 하지 않는데, 이게 복리를 만드는 단계입니다. 잘 된 영상이 나왔을 때 '잘 됐다'로 끝내지 마세요. 어떤 제목 구조가, 어떤 썸네일 요소가, 어떤 감정 소재가 먹혔는지 분해해서 적어 두세요. 그러면 다음 영상은 0에서 시작하지 않습니다. 제 두 번째 히트곡 '퇴사하던 날'은 정확히 이 저장된 공식 위에서 나왔습니다.

루프에 AI를 어떻게 끼워 넣는가

9단계 각각에서 인간과 AI의 지분은 다릅니다. 결론만 요약하면 이렇습니다.

혼자 운영한다면 전체 업무량 기준 인간 30% : AI 70%가 가장 현실적인 비율입니다. 단, 그 30%가 채널의 성패를 결정합니다.

최소 구성은 월 3~5만 원, 풀 구성도 월 10만 원 이내입니다. 치킨 몇 마리 값으로 작곡가·보컬·디자이너·편집자를 고용하는 셈입니다. 문제는 언제나 비용이 아니라 순서였습니다.

그런데 곧 새로운 질문들이 몰려올 겁니다. "이 곡을 어떻게 영상으로 만들지? 썸네일은? 자막 타이밍은 언제 다 맞추지? 매일 올리려면? 뭐가 잘 된 건지 어떻게 알지?"

7일 뒤 여러분은 '해 본 사람'이 됩니다. 손에는 영상 3개가 있습니다. 1개는 이미 발행됐고, 2개는 발행 예약이 걸려 있습니다. 그리고 진짜 질문들이 함께 생깁니다. 썸네일을 어떻게 통일하지? 자막 타이밍 노가다를 어떻게 줄이지? 숫자를 보고 뭘 바꾸지?